Реферат византийская мозайка поцелуй иуды

Джотто Ди Бондоне 1267—1337 Джотто справедливо считают отцом европейской живописи, родоначальником реализма. Многочисленные ученики, последователи и подражатели прославленного мастера распространили его влияние на многие культурные центры Европы. Джотто ди Бондоне родился в округе Веспиньяно, неподалеку от Флоренции, вероятно в 1267 году, поскольку известно, что умер в 1337 году в возрасте семидесяти лет. Согласно Вазари, Джотто был сыном хлебопашца. Он же рассказывает такую историю. Однажды прославленный в те времена живописец Чимабуэ, идя по дороге из Флоренции в Веспиньяно, увидел пасшего стада мальчика, который рисовал на гладком камне овцу.

Кафедра социальных наук и технологий. Византийские мозаики. (реферат по курсу «Культурология»). Выполнила: Сидоркина Надежда Васильевна. Шли последние минуты прощания Иисуса со свободной жизнью перед арестом. К Гефсиманскому саду приближалось множество вооружённых людей.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны. Первыми жителями города были древние греки. Позднее городом завладел Рим и Равенна, отделенная от суши болотами и, одновременно, имевшая выход к открытому морю, стала представлять собой стратегический бастион важного назначения. Император Август, который желал обеспечить лучшую защиту Адриатики и Ближнего Востока, сделал Равенну базой для флота, состоявшего из 250 кораблей. Известный порт в Классах возник в 4-х киллометрах от города. В настоящее время в Классах стоит храм священномученику Апполинарию, епископу Равенны, которого мы почитаем 3 июля по старому стилю.

Реферат- Искусство Возрождения в Италии

По описаниям византийских писателей мы можем иметь некоторое представление о пышном и красивом жилище, украшавшемся в течение веков несколькими поколениями царей, где вдали от светского шума и тягостного церемониала василевсы, представи- -15- тели Бога на земле, становились вновь простыми смертными. Тут повсюду видны были драгоценные мраморы и блестящая мозаика. В большом зале Нового дворца, построенного императором Василием I, над великолепными колоннами из зеленого мрамора и красного оникса, больших размеров композиции, памятники светской живописи, которой византийские художники вовсе не так пренебрегали, как обыкновенно думают, изображали самодержца сидящим на троне среди своих победоносных полководцев и рассказывали славную эпопею его царства: "геркулесовы работы царя,— как выражается современник,— его попечения о благе подданных, его труды на поле брани, его победы, дарованные Богом". Но, по-видимому, нечто особенно чудесное представляла императорская спальня. Под высоким потолком, усыпанным золотыми звездами, сверкал крест из зеленой мозаики, символ спасения, и вся обширная комната была покрыта великолепными украшениями. На мозаичном полу, по самой середине, был изображен павлин со светозарными перьями, а по углам четыре орла — царские птицы в рамах, из зеленого мрамора, с распростертыми крыльями, готовые улететь. Вдоль стены, внизу, мозаичные четырехугольники образовывали как бы кайму из цветов; выше по золотому фону была изображена, той же мозаикой, вся императорская фамилия в полном парадном одеянии: Василий на троне, с короной на голове, и подле него жена его Евдокия, а вокруг них, почти в том же виде, как они представлены на выцветших миниатюрах одной прекрасной рукописи в Национальной библиотеке, их сыновья и дочери с книгами в руках, где были написаны благочестивые изречения из Священного Писания; и все торжественно воздымали руки к символу искупления, к кресту, а пространные надписи, начертанные на стенах, призывали на весь царский род Божие благословение и молили, да будет ему даровано царство небесное.

Сант-Аполлинаре-Нуово

Флоренция одной из первых превращается в богатую республику с конституцией, принятой в 1293 г. Они были подготовлены скульптурными работами мастера Никколо Пизано рельефы кафедры баптистерия в городе Пизе , в которых прослеживается явное влияние античности. Из работ Джотто лучше всего сохранились фрески Капеллы дель Арена, или Капеллы Скровеньи по имени заказчика в городе Падуя 1303—1306.

В капелле дель Арена фрески расположены в три ряда по глухой стене. Интерьер простой однонефной капеллы освещается пятью окнами на противоположной стене. Внизу на живописно имитированном цоколе из розовых и серых квадратов размещены 14 аллегорических фигур пороков и добродетелей. Евангельские сюжеты представлены Джотто как реально существующие события. Вместо условного золотого фона византийских мозаик Джотто вводит пейзажный фон. Его персонажи — ярко охарактеризованные человеческие типы.

Даже пороки и добродетели он сумел превратить в живые человеческие характеры, преодолев традиционный средневековый аллегоризм. Образы Джотто величавы и монументальны, его язык суров и лаконичен, но понятен каждому, входящему в капеллу. Поиски Джотто в передаче пространства, пластики фигур, выразительности движения сделали его искусство целым этапом в эпохе Возрождения. Джотто ди Бондоне.

Поцелуй Иуды. Фреска капеллы дель Арена. В период Треченто центром художественной культуры выступает также город Сиена. Сиенское искусство не носит того бюргерского характера, какой был во Флоренции. Это создается при помощи мягкого плавного ритма как линеарного, так и пластического , сообщающего произведениям Дуччо особую живописную музыкальность. Один из знаменитых мастеров сиенского Треченто — Симоне Мартини 1284—1344. В 1328 г. Есть нечто неукротимое в твердой поступи коня и прямо сидящей фигуре воина, выражающее дух самой эпохи Возрождения с ее верой в человеческие возможности, в волю человека, в право сильного.

В том же Палаццо Публике исполнял фресковые росписи еще один сиенский мастер—Амброджо Лоренцетти около 1280— 1348. Пожалуй, самая пленительная сцена — это хоровод нарядно одетых юношей и девушек, кружащихся в танце на городской площади. Благодаря удовлетворительной сохранности этой части фрески, можно отдать должное мастерству художника, с большой любовью передавшего и настроение самой сцены, и черты быта, обстановки, и костюм — все, из чего слагается драгоценный аромат эпохи; почувствовать его тончайшее колористическое дарование ибо прежде всего фреска поражает своим изысканным, приглушенным, тонко сгармонизированным колоритом.

Лоренцетти умер в 1348 г. Трагическими событиями 1348 г. Витале да Болонья? Пейзаж апельсиновой рощи, богатые светские костюмы, любовное изображение конкретных деталей превращают трагический сюжет в светское произведение искусства, полное ликования и радости жизни.

Таким мажорным аккордом завершается развитие искусства Треченто.

Джотто Ди Бондоне

Флоренция одной из первых превращается в богатую республику с конституцией, принятой в 1293 г. Они были подготовлены скульптурными работами мастера Никколо Пизано рельефы кафедры баптистерия в городе Пизе , в которых прослеживается явное влияние античности. Из работ Джотто лучше всего сохранились фрески Капеллы дель Арена, или Капеллы Скровеньи по имени заказчика в городе Падуя 1303—1306. В капелле дель Арена фрески расположены в три ряда по глухой стене. Интерьер простой однонефной капеллы освещается пятью окнами на противоположной стене.

Реферат: Искусство эпохи Возрождения в Италии

Временем создания этих мозаик считается эпоха Теодориха, что подтверждается примитивностью изображений, ориентированностью на переднюю плоскость, то есть иконография библейских сцен находится на стадии становления. Архитектура и пейзажи лишь слегка обозначены либо отсутствуют совсем. Мозаики с изображением пророков и святых 3. Пророки и святые Под мозаиками на евангельские сюжеты находятся изображения 36 пророков и святых, разделённых оконными проёмами. Их фигуры помещены выше горизонтального фриза, отделяющего средний ярус стен от нижнего, что вместе с фигурами птиц и травой под ногами должно формировать мотив райского бытия святых. Святые обращены в фас к молящимся, они облачены в белоснежные одежды, их головы увенчаны нимбом, в руках у них книга или свиток, лица отличаются индивидуальными чертами при этом среди персонажей встречаются как молодые, так и очень старые лица. Отсутствие среди указанных лиц каких-либо узнаваемых черт, характерных для иконографии определённых святых, позволяет отнести этот мозаичный ряд к эпохе Теодориха. Так же, как и в равеннском Баптистерии ариан, отсутствие надписей на мозаиках не позволяет однозначно идентифицировать изображённых святых[16].

Византийская мозаика

Гуманизм провозгласил высшей ценностью человека и его благо. Гуманисты считали, что каждый человек имеет право свободно развиваться как личность, реализуя свои способности. Гуманистов вдохновляла античность, служившая для них источником знаний и образцом художественного творчества. Тем не менее, искусство Ренессанса многим обязано художественнойтрадиции Средних веков. Старое и новое находилось в нерасторжимой связи и противоборстве. При всём противоречивом многообразии и богатстве истоков искусство возрождения — явление, отмеченное глубокой и принципиальной новизной.

Красота византийских мозаик, украшающих эти церкви и притягивающих так и события по Его Воскресении: Тайная вечеря, поцелуй Иуды, Христос перед Пилатом, реферат [22,4 K], добавлен Сборник «Византийская мозаика» включает тексты Публичных лекций году на собраниях Эллино-византийского лектория «Византийская мозаика»​, про- предательство Иуды, отречение Петра, унижение Христа перед Иродом, а на предложение поцеловать икону этот гордец ци- нично ответил: «С. Вместо условного золотого фона византийских мозаик Джотто Джотто ди Бондоне. Поцелуй Иуды. Фреска капеллы дель Арена.

Технология[ править править код ] Развитие стеклоделия в Сирии и Византии способствовало совершенствованию искусства мозаики из смальты — окрашенного и глушёного непрозрачного стекла при помощи добавления окислов различных металлов. Ближний Восток и восточное побережье Средиземного моря, эллинистический Египет — место возникновения и интенсивного развития технологии стекла.

Византийские мозаики в Равенне

Список использованных источников................................................................... Прокатитесь по Московскому метро, техника исполнения, профессионализм мастеров, разнообразие цветов и сюжетов поражают воображение. Для многих мозаичная техника стала не профессией, но увлечением на всю жизнь. Этим увлекательным, а главное доступным занятием можно заинтересовать и детей. Термомозаика создана для совместного творчества детей и их родителей. Ее знали еще древние греки. Мозаика - своего рода живопись, но изображение здесь набирают кусочками мелких разноцветных плиток выполненных из керамики, смальты, стекла, разноцветных шлифованных камешков и т.

Фреска Джотто «Поцелуй Иуды» (описание)

Эпоху, которую называют Возрождением, вернее всего уподобить периоду начинающейся зрелости с её неотъемлемой романтикой, поисками индивидуальности, борьбой с предрассудками прошлого. Без Возрождения не было бы современной цивилизации. Колыбелью искусства Возрождения, или Ренессанса франц. Renaissance , была Италия.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Час истины - Византия и Запад - Контраст цивилизаций
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Комментариев: 0
  1. Пока нет комментариев...

Добавить комментарий

Отправляя комментарий, вы даете согласие на сбор и обработку персональных данных